青海湟源：不用布帛用皮革 这样的“绣”为何能成为非遗瑰宝？

湟源皮绣，这门早在2013年便被列入西宁市级非物质文化遗产名录的古老技艺，从千年丝路文明的记忆深处走来，沿着唐蕃古道的足迹，将皮革化作流动的历史画卷。当针线穿梭于柔韧的皮质，多民族交融的故事便在针脚间舒展：曾在古道上回响的驼铃声、不同文明碰撞的星火，都被绣进皮革里，让其成为连接古今的时光经纬，在镜头下绽放出穿越千年的鲜活光彩。

让我们跟随近期播出的央视《非遗里的中国》青海篇，一同走进湟源皮绣的世界，看这门古老技艺如何绽放出穿越千年的鲜活光彩。

历史渊源：丝路驿站的文明结晶

青海省西宁市湟源县古称“丹噶尔”，作为唐蕃古道与丝绸南路的咽喉要地，千年前便成为游牧与农耕文明的交汇点。古羌先民以牛羊皮为画布，用羊毛、皮绳作彩线，在皮袄、箭筒上绣制神秘图腾，这些图案不仅是装饰，更承载着先民们的信仰与精神世界。

清末民初，茶马互市的繁荣让南北绣艺在此汇聚。羌、藏、蒙、汉等多民族文化相互碰撞融合，促使皮绣从单纯的实用工艺，升华为构图灵动、色彩浓烈的艺术瑰宝，成为河湟文化鲜活的基因载体。

技艺内核：皮革之上的多维工艺体系

湟源皮绣的独特魅力，首先源于其对材质的极致考究与工艺的匠心独运。它以特制牛羊皮为基底，这类皮张经浸泡、刮毛、晾晒等工序处理后，质地柔韧且纹理天然，成为承载艺术的“立体画布”。绣线选材更突破常规——牦牛尾绒的粗犷、羊毛的蓬松、马尾的挺括，甚至人物眼部特用的丝发，皆被匠人纳入创作谱系，与皮张形成刚柔相济的质感对话。

除此之外，独创的五大针法体系也是其匠心之处。盘针以螺旋轨迹勾勒轮廓，为图案奠定刚性框架，如同为画面注入骨骼；攒针用密实短针层叠铺展，精准模拟动物毛发的蓬松感与花瓣的肌理变化；再通过堆绣形成浮雕效果，让藏羚羊的绒毛、雪山的棱线在皮面上立体跃动；辫绣将皮绳与毛线编织成辫状，创造出几何纹理，常见于传统服饰镶边；拉锁针则以金线回环勾勒，为龙虎等形象的双目赋予慑人神采。这些针法在无经纬线支撑的皮革上施展，每一针都需精准把控力——因针孔一旦形成便无法逆转，匠人必须全神贯注，以毫米级精度驾驭针线，堪称“针尖上的精准之舞”。

传承人群像：守艺人的坚守与突破

2006年，湟源县启动皮绣文化保护项目，李永清受邀请带领团队投身皮绣研发。她走访各地老艺人，研究传统材料特性，历时两年成功复活盘、编、攒等古老工艺。两年后，李永清团队精心制作的《雪域精灵藏羚羊》皮绣作品作为献礼登上奥运舞台，让湟源皮绣首次在全国亮相。

之后，她创立丹噶尔皮绣公司，带领团队将皮绣推向市场。2010年，皮绣亮相上海世博会被抢购一空；2013年在尼泊尔文化交流中获当地领导人好评，《雪域盘羊》更荣获工艺精品奖银奖。

在湟源皮绣的传承版图中，除李永清外还有众多投身其中的手工艺人，冯海萍、祁琴芳便是典型代表。她们在2017年与同伴携手创办了青海羌韵绣艺公司。不仅解决传统皮料易变形难题，还将苏绣、蜀绣等技法融入皮绣创作之中。除此之外，她们的公司推行“公司+农户+免费培训”模式。面向城乡妇女、残疾人提供皮绣制作培训，并将刺绣针法与现代设计相结合，开发出皮绣排灯音乐盒等创新产品。

2023年，该产品亮相央视元宵晚会，引发市场广泛关注，带动公司皮绣产品销量增长，帮助众多人通过手工技艺改善生活，让湟源皮绣在现代社会重焕生机。

时代意义：一针一线间的文化传承与发展

如今，湟源皮绣早已超越了单纯的工艺范畴，承载着更为深远的时代意义。它宛如一座文化基因库，针脚间封存着古羌图腾、藏式吉祥纹、中原工笔画等多元文化元素，成为记录多民族交融的“无字史诗”，见证着不同文化在这片土地上的交流与融合。在乡村振兴的道路上，湟源皮绣发挥着重要作用，成为强劲的引擎。它让留守妇女能够“守着家、抱着娃、绣着花、养着家”，同时也为乡村经济发展注入活力。对于青年一代而言，湟源皮绣是传承文化的火种。湟源在中小学开设非遗相关活动，通过授课，让学生亲手触摸皮料、执起针线，在他们心中播下文化自信的种子，为非遗传承培育后备力量。

从古羌皮袍上的图腾符号，到央视舞台上的科技排灯，湟源皮绣以不辍的针线，绣出了一条文明赓续的韧性之路。当《非遗里的中国》的镜头定格于此，我们看到的不仅是皮革上“不可逆的每一针”的工匠精神，更是湟源以非遗为魂、以山水为脉，在传承与创新中勾勒出的时代画卷。

文旅体验：古城遗韵与山水风情

湟源的魅力不只在于针尖上的技艺，更在于人文与自然的交织。湟源古城皮绣馆是探寻非遗的起点，馆内陈列的古今皮绣珍品，辅以匠人现场展演，让游客直观感受皮革上的艺术张力。走出古城，驱车至大黑沟生态旅游区，这里林海葱郁、溪流潺潺，四季皆有诗意。附近的农家乐依山傍水，提供地道河湟美食，在田园炊烟中感受慢时光。

青海省西宁市湟源县委宣传部供稿供图